“美国编剧在编织故事情节的时候，以情节吸引力为主，魔幻类故事甚至会放弃很多逻辑，造成漏洞百出……这是必须付出的代价，他们特别清楚这一点。”
一边听，曹一方一边结合现实情况思考。
国内影视剧其实不遵循美国编剧的准则，他们非但不浓缩信息量，反而要稀释信息量，毕竟一个普普通通的故事得拍好几十集。
得水呀。
随即思维发散，想到网文严格的升级体系其实可以解决这个问题，就算集数需求很大，用升级体系串联起一个个小故事也可以圆满的完成凑集数的任务。
这又让他想到了日苯超长的少年漫。
这些不同的载体都有异曲同工之妙。
等等……我为什么开始研究怎么水集数了……
曹一方顿时又清醒过来。
这是学习时间！好好学习！
苗迎松从曹一方写作中与美剧的共同优点，说到了他没学到的缺点，继而又开始说他跟美剧所犯的同样错误……
譬如。
缺少完整大纲。
“你这里写了三个故事，借用的是一些都市怪谈的模板，但是主线模糊不清，一看就是临时写来糊弄我的，你根本没有提纲。”
田安邦一针见血，指出曹一方的偷懒，“这也是美剧最大的缺点之一。”
他严肃说道：“据我所知，美剧比电影要粗糙很多，他们编剧通常是有了个大概的想法，然后就给制片人和影视公司做口头阐述，有兴趣再加工这个想法。”
“事先没有完整的故事提纲，边拍边写，这样可以解约成本，收视率不佳就砍掉，损失不大……所以通常美国编剧不会殚精竭虑的先把提纲写好，这就导致美剧在几季之后，质量飞快的下降。”
曹一方补充：“这就是所谓的挖坑不埋……”他义愤填膺的吐槽：“万恶的资本主义啊，一切只像利益看齐，完全不顾追剧观众的感受。”
“憋废话！”
田安邦不满道：“你现在的问题太多了，编剧的能力各有所长，但是你呢，鼯鼠五能无一而精，说你严谨不够严谨，氛围塑造也一般，人物塑造也不过尔尔……”
曹一方郁闷：“我就没优点吗？”
田安邦思考片刻，决定还是给予少许鼓励：“也就人物对话还行，对白没有一些编剧书面化的毛病。”
这被轻描淡写带过的优点，其实是曹一方除了文抄和魔改前世作品以外，编剧方面最大的能力所在。
不管怎么说，其实大多创作者都是相对缺乏生活的人。
御宅族居多。
就算是国内最优秀的编剧，他们创作的故事也总会有人物不鲜明，对白书面化的疑难杂症。
没办法，一个人，终究只是一个人，所知所学限于他的认知环境。
平素不爱说话，笔下的人物也难有鲜活对白……抛开细节描写以及多余的语气助词和口头禅，看很多编剧笔下的人物对白，很容易就发现，这几乎就是一个人的口气。
而且说话的方式根本和现实八竿子打不着，颇有舞台剧的风格。
而曹一方除了比同龄人多出来的几十年生活经历，本身还是个演员，琢磨过无数角色的深层构造，将他们变现为角色时，鲜活程度的确要比其他编剧高出一截。
“给你布置个作业，你先训练，补足你的短板。”田安邦最后疲累道。
曹一方问：“什么短板？”
老头就说了两个字，掷地有声：“大纲。”
……
最近他可能没时间去完成田安邦交代的作业。
回到江海市，曹一方要迅速的找到工作室的第一个项目。
正巧，点集团来了个副总裁。
负责版权营销的副总裁——李易铭，带来了满怀的诚意和一堆网文p的推荐。
曹一方租借办公楼内一个闲置的会议室，召集核心创作团队，召开了一次圆桌会议。
“白茶给筛选过的小说我大致看了一下。”
曹一方从文件夹里拿出皱巴巴的几张4纸，看上去就像被他从废纸篓里捡起来的一样。
他皱着眉头看着上面密密麻麻的小字：“我不可能有时间全部看一遍，所以我筛选了一下，我们先定个方向，接下来到底是接着拍仙侠，还是玄幻，或者相对在影视圈更新鲜的游戏题材。”
他战术后仰，大大咧咧道：“大伙请发言。”
场间只有七个人，除了曹一方以外，还有此刻已经从老东家离职，准备挂靠到他工作室的吕惊蛰，工作室总经理白荼，共同出品方苗迎松和林音，他手下唯一的编剧郝韵莱，还有点集团副总裁李易铭。
